Course Content
1. Introduzione all 'identità visiva e al marchio
2. Introduzione alla progettazione grafica
3. Introduzione all'e-mail Branding (Newsletter)
-
3.1
-
3.2
-
3.3
-
3.4
-
3.5
-
3.6
-
3.7
4. Introduzione all'animazione video
5. Introduzione al podcasting online
6. Conclusione
2.3 Tipi fondamentali di progettazione grafica
1) Progettazione grafica dell’identità visiva
Un marchio è la relazione tra un’azienda o un’organizzazione e il suo pubblico. L’identità del marchio è il modo in cui l’organizzazione comunica la sua personalità, il suo tono e la sua essenza, nonché i ricordi, le emozioni e le esperienze. Il design grafico dell’identità visiva è esattamente questo: gli elementi visivi dell’identità del marchio che agiscono come il volto di un marchio per comunicare queste qualità intangibili attraverso immagini, forme e colori.
I designer specializzati nella progettazione grafica dell’identità visiva collaborano con gli stakeholder del marchio per creare elementi come logo, tipografia, palette di colori e librerie di immagini che rappresentano la personalità di un marchio. Oltre ai biglietti da visita e alla carta intestata standard, i designer spesso sviluppano una serie di linee guida per il marchio visivo (guide di stile) che descrivono le migliori pratiche e forniscono esempi di marchio visivo applicato a vari media. Queste linee guida aiutano a garantire la coerenza del marchio in tutte le applicazioni future.
Il design dell’identità visiva è uno dei tipi di design più comuni. I progettisti grafici di identità visiva devono possedere una conoscenza generale di tutti i tipi di design grafico, al fine di creare elementi di design adatti a tutti i media visivi. Devono inoltre possedere eccellenti capacità comunicative, concettuali e creative e una passione per la ricerca di settori, organizzazioni, tendenze e concorrenti.
2) Design grafico per marketing e pubblicità
Quando la maggior parte delle persone pensano al design grafico, pensano ai progetti creati per il marketing e la pubblicità.
Le aziende dipendono dal successo degli sforzi di marketing per entrare nel processo decisionale del loro pubblico di riferimento. Un ottimo marketing coinvolge le persone in base ai desideri, alle esigenze, alla consapevolezza e alla soddisfazione che hanno nei confronti di un prodotto, di un servizio o di un marchio. Poiché le persone trovano sempre più coinvolgenti i contenuti visivi, il design grafico aiuta le organizzazioni a promuovere e comunicare in modo più efficace.
I designer di marketing collaborano con proprietari, direttori, manager o professionisti del marketing per creare risorse per le strategie di marketing. Possono lavorare da soli o come parte di un team interno o creativo. I designer possono specializzarsi in un tipo specifico di media (ad esempio, copertine di veicoli o annunci di riviste) o creare un ampio assortimento di materiale collaterale per la stampa, il digitale e altro. Sebbene sia tradizionalmente incentrato sulla stampa, questo tipo di design è cresciuto fino a includere più risorse digitali, specialmente per l’uso nel content marketing e nella pubblicità digitale.
Esempi di design grafico per il marketing: Cartoline, volantini, riviste, poster, banner, infografiche, Brochure, presentazioni Powerpoint, annunci sui social media, ecc.
3) Progettazione grafica dell’interfaccia utente
L’interfaccia utente (UI) è il modo in cui l’utente interagisce con un dispositivo o un’applicazione. Il design dell’interfaccia utente è il processo di progettazione delle interfacce per facilitarne l’uso e fornire un’esperienza user – friendly.
L’interfaccia utente comprende tutti gli elementi con cui l’utente interagisce: schermo, tastiera e mouse.
-ma nel contesto del graphic design, il design dell’interfaccia utente si concentra sull’esperienza visiva dell’utente e sulla progettazione di elementi grafici sullo schermo come pulsanti, menu, microinterazioni e altro. Il compito di un UI designer è quello di bilanciare il fascino estetico con la funzionalità tecnica.
I designer dell’interfaccia utente sono specializzati in applicazioni desktop, applicazioni mobili, applicazioni web e giochi. Lavorano a stretto contatto con i designer UX (user experience) (che determinano il funzionamento dell’applicazione) e con gli sviluppatori UI (che scrivono il codice per farla funzionare).
Esempi di progettazione grafica dell’interfaccia utente: Progettazione di pagine web, progettazione di temi (WordPress, Shopify, ecc.), interfacce di gioco, progettazione di app.
4) Progettazione grafica di pubblicazioni
Le pubblicazioni sono opere di lunga durata che comunicano con un pubblico attraverso la distribuzione al pubblico. Sono tradizionalmente un mezzo di stampa. Il design delle pubblicazioni è un tipo di design classico: pensate a libri, giornali, riviste e cataloghi.
Tuttavia, di recente si è assistito a un aumento significativo dell’editoria digitale.
I graphic designer specializzati in pubblicazioni collaborano con redattori ed editori per creare layout con caratteri tipografici accuratamente selezionati e opere d’arte di accompagnamento, tra cui fotografie, grafica e illustrazioni.
I designer di pubblicazioni possono lavorare come freelance, come membri di agenzie creative o all’interno di una casa editrice.
Esempi di progettazione grafica di pubblicazioni: Libri, giornali, newsletter, elenchi, relazioni annuali, riviste, cataloghi, ecc.
5) Progettazione grafica dell’imballaggio
La maggior parte dei prodotti richiede una forma di imballaggio per proteggerli e prepararli allo stoccaggio, alla distribuzione e alla vendita. Ma il design del packaging può anche comunicare direttamente ai consumatori, il che lo rende uno strumento di marketing estremamente prezioso. Ogni scatola, bottiglia e sacchetto, ogni lattina, contenitore o barattolo è un’occasione per raccontare la storia di un marchio.
I designer di packaging creano concetti, sviluppano mockup e creano i file pronti per la stampa di un prodotto. Ciò richiede una conoscenza approfondita dei processi di stampa e una profonda comprensione del design industriale e della produzione. Poiché il design del packaging tocca così tante discipline, non è raro che i designer si trovino a creare altre risorse per un prodotto, come fotografie, illustrazioni e identità visiva.
6) Progettazione grafica in movimento
In poche parole, la grafica animata è una grafica in movimento. Può includere animazione, audio, tipografia, immagini, video e altri effetti utilizzati nei media online, in televisione e nei film. La popolarità di questo mezzo è salita alle stelle negli ultimi anni con il miglioramento della tecnologia e la diffusione dei contenuti video.
Il termine “Motion graphics designer” è una specializzazione in qualche modo nuova per i designer. Riservata formalmente alla TV e al cinema, i progressi tecnologici hanno ridotto i tempi e i costi di produzione, rendendo questa forma d’arte più accessibile e conveniente. Ora la motion graphics è uno dei tipi di design più recenti e si può trovare su tutte le piattaforme digitali, il che ha creato ogni sorta di nuove aree e opportunità.
Esempi di motion graphic design: Sequenze di titoli e titoli di coda, pubblicità, loghi animati, trailer, presentazioni, video promozionali, video tutorial, siti web, applicazioni, videogiochi, banner, GIF ecc.
I designer di motion graphics iniziano sviluppando storyboard e poi danno vita ai loro concetti con animazioni, video e arte tradizionale. A seconda del settore, una forte conoscenza del marketing, della codifica e della modellazione 3D può essere un vantaggio.
7) Progettazione grafica ambientale
La progettazione grafica ambientale collega visivamente le persone ai luoghi per migliorare la loro esperienza complessiva rendendo gli spazi più memorabili, interessanti, informativi o più facili da navigare. Il design ambientale è un tipo di design molto ampio, ecco alcuni esempi:
Esempi di progettazione grafica ambientale: Segnaletica, murales, esposizioni museali, branding di uffici, navigazione nei trasporti pubblici, interni di negozi al dettaglio, branding di stadi, spazi per eventi e conferenze, ecc.
Il wayfinding è un tipo specifico di progettazione grafica ambientale che consiste in segnaletica strategica, punti di riferimento e indicazioni visive che aiutano le persone a identificare dove si trovano e dove devono andare, in modo che possano raggiungerli senza confusione.
8) Arte e illustrazione per la grafica
L’arte grafica e l’illustrazione sono spesso considerate alla stregua del graphic design, ma sono molto diverse tra loro. I designer creano composizioni per comunicare e risolvere problemi, i grafici e gli illustratori creano opere d’arte originali. La loro arte assume diverse forme, dalle belle arti alle decorazioni, fino alle illustrazioni narrative.
Anche se l’arte grafica e l’illustrazione non sono tecnicamente tipi di design grafico, la maggior parte delle creazioni per uso commerciale avviene nel contesto del design grafico, tanto che non si può parlare di uno senza l’altro.
Esempi di arte e illustrazione per il design grafico: Design di T-shirt, Modelli grafici per tessuti, Motion graphics, Immagini di repertorio, Romanzi grafici, Videogiochi, Siti web, Fumetti.